分享電影行業產業鏈三個環節 什么是電影產業鏈?( 三 )


這也是為什么賣座的商業片都要出續集, 孫儷的所有角色都是甄嬛 。 續集的好處有兩點:一是準確地找到了市場喜歡的一個要素組合, 劇情+演員+題材等, 續作不用完全重起爐灶;二是有前作成功的基礎, 營銷費用上可以節省很多, 不用多說怎么好看, 只要提一句阿凡達續集就有無數人買票進場 。
國內聲討的演員天價薪酬, 其實是投資方電影票房的保障, 天價明星降低了電影的營銷費用, 下面看看國內電影公司如何約束導演、明星 。
2015年11月, 華誼兄弟宣布以人民幣10.5億元收購東陽美拉70%的股權, 而當時馮小剛持有東陽美拉99%的股權, 外界稱此為“華誼塞錢給馮小剛”, 但是錢不是白塞的, 在此次收購中, 華誼和東陽美拉約定了五年總計6.75億元的業績對賭協議 。
2016年3月, 唐德影視擬以現金方式收購范冰冰及其母親持有的愛美神合計51%的股權, 愛美神估值至少8億元 。 愛美神與范冰冰簽訂《演藝經紀獨家代理合同》, 將在未來10年內作為范冰冰演藝活動的全球獨家全權代理人 。
選擇明星, 一來可以降低營銷費用, 二來控制影片質量, 明星為了自己的形象, 會賣力出演 。 因此電影制作生意的重點在于控制影片產出成本, 主要是明星、知名導演、知名IP的成本 。
讓問題更進一步, 市場支付給明星的巨額薪酬, 到底是為了解決什么問題 。
二、香港黑社會-產權問題
香港電影行業指責黑社會的聲浪遠比其他行業高 。 難道黑社會特別喜歡看電影嗎, 顯然是因為該行業的產權約束有特別難處, 在法律約束外, 不得不增加黑社會安排來協助產權約束 。
困難是這樣的, 銀幕形象雖然是電影公司和演員聯合產出的結果, 但難以和演員個人形象分開 。 個人形象天然是私產, 電影大獲成功, 演員隨之大紅大紫, 有了明星的價值, 但此時的個人形象既是演員的也是老板的 。 此時的明星形象仿佛一間股份公司, 演員個人和老板同時持有股份 。
老板要發財, 明星如果亂搞, 廣告價值大跌;老板說票房重要, 明星要赤身上陣, 演員以尊嚴和人權相抵 。 這類糾紛可以數之不盡 。 鹿晗談戀愛就是一例, 如果不是因為他自己是經紀公司老板, 他人是絕不會允許如此荒唐之事 。 約束演員個人的合約細節無法窮盡, 就是有白紙黑字也未必奏效, 黑社會介入的本質就是約束演員個人形象的權利安排 。
因此, 電影行業的關鍵是演員、導演、IP的產權問題, 如何以低成本約束其產權, 一心一意為老板賺錢, 才是根本 。
二、國內外成功經驗
(一)華特迪士尼
好萊塢是世界聞名的電影中心, 歷史上有著名聲顯赫的八大影業公司, 由于電影制作的風險很大, 迪士尼是迄今為止唯一一家沒有被交易過的好萊塢大公司 。
眾所周知, 迪斯尼生產的銀幕形象全是卡通人物, 米奇和唐老鴨不會要求昂貴的薪酬, 一切聽從公司指揮, 其產權約束成本極低, 產出影片的成本顯著低于其他同行, 自然比同行賺得多, 因此其公司市值比其他美國同行的總和還大 。
近年來迪士尼也嘗試拍攝一些真人原創電影, 如《怒海救援》、《明日世界》, 不過大都撲街了 。 公司知錯就改, 開始翻拍動畫故事真人電影, 如《漫威系列》、《灰姑娘》、《愛麗絲漫游仙境2》、《美女與野獸》, 利用手里儲備的IP故事, 降低營銷費用 。 這跟國內大行其道的鬼吹燈系列、盜墓筆記系列是一樣的邏輯 。
迪士尼的案例, 可知電影行業競爭勝出一種方法是公司用卡通人物的方式把演員產權牢牢把控在自己手里, 其產權約束成本很低 。
(二)國內的傳統智慧
歷來戲劇班主就是老板, 出資搭臺, 也負責演出協調、培訓后勤, 其職能和今天的電影公司一樣 。 同樣面臨捧紅了角兒, 需要約束占有演員部分權利的境況, 師徒禮儀, 行會組織, 等級制度, 各式合約粉墨登場 。 沒有黑社會, 中華的戲曲文化歷來興旺發達 。
趙本山是“戲霸”, 收拾徒弟使用家法, 外人看去覺得仿佛黑社會, 但師徒雙方沒有使用槍支暴力來解決糾紛 。 民間藝術有基礎的可不光是二人轉, 但加上這沒有白紙黑字卻人人遵守的家法, 東北二人轉演員畢竟是出息了 。
三、等待摘下皇冠的企業出現
近年來, 影視公司高價捆綁知名導演、演員, 采購知名IP, 可見產權約束成本越來越高了 。 雖然國內電影公司做出了很多努力, 但依舊沒有解決產權問題, 虧損的大片每家電影公司每年都不少 。

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